色彩表现上，而是能够正确解题。在正确的基础上又有所创造，这是最基本的。对比起空间思维能力，素描关系与色彩表现并不是最重要的。真正用在表达上的时间并不用很多，而设计构思过程应该多花一点时间。不要拿到题就画，看一遍题目就自以为清楚，直接奔结果去，这样假如审题有偏差，画到一半就很难改过来，表达上清晰有效就行了。
中央美术学院的建筑学科与理工科的建筑学科的异同。从本质上没有什么不同。建筑学就是建筑学，它不存在美院建筑学还是理工建筑学。美院建筑学的优势就是有很好的艺术教育背景、人文以及其他学科的支撑，这样的氛围使学生在形象思维、审美能力和表达能力的培养中更具有美术学院的特点。我们的教学也会更加强调建筑的人文性和艺术性。其实从本质上来讲，没有根本的不同，只是在教学的背景、方法和思维上会有所不同。
四、清华大学美术学院备考策略
从素描、色彩、速写这些基础考试来讲，首先要做到冷静，冷静才能对对象进行深入的观察。
观察分析客观对象的一些特征是一个比较重要的环节，如形体特征、精神状态、五官表情等。在进行细致地刻画对象之前，先做到心中有数;其次，考虑客观条件，如光线的问题、角度的问题。在描绘客观对象方面，还要注意形的塑造，造型结构要准确。在明暗光线方面要注意表现光线体积。另外，要注意对人物形态和精神面貌的刻画。无论是素描、色彩，都涉及到形的问题、色的问题，还有各个环节之间的关系。考生在考试过程中，往往因为忽略了对对象的观察，所以在表现对象时往往反映出几个问题：结构造型不十分准确，如鼻子画大了、眼睛画小了，还有五官的位置、脖子和头的关系、头发和脸部的关系，出现很多不太符合现实情况的现象。另外一个就是对整体色调的控制，只注重对对象局部的刻画，忽视了整体之间的相互关系，从而显得与其他局部的结构关系、整体关系不协调。这也是一个容易出现的问题。此外，在客观条件不太有利的情况下，在表现明暗关系时，不能够主观去强调，比如画得灰了、模模糊糊了，空间感不是很强等。
这主要反映了考生对人体结构掌握得不扎实。还有画法、程序有一些不科学。在描绘人物个人特征和精神面貌的时候，往往不能抓住鲜活的一面。就是说，见到对象的第一印象、第一感觉，往往画着画着就淡化了，因为考试有时间的要求。考生到了考场，从观察到表现的过程、步骤是很重要的。而且，考生在交卷前往往忽略画面与客观对象之间的检查，不能够在最后的环节针对对象进行对比检查
