--中央美术学院副院长 苏新平
在过去很长一段时间里，大多数美术院校的考题大多以写生、默写静物或人像为主。
一些考前班因此摸准了这一套经久不变的套路，还给出了开门密钥——“素描画的都是男模特，色彩画的都是女模特，女模特不带手，男模特都带手”。
很多考生在考试的时候，根本不管这个模特什么特点，只要照着背下来画完交上去。可是，你以为这样就能考入心仪的美院吗?如果只是画成这样，大概只是能考个普通院校吧，也许以后只会更难。
我们来看看近3年央美考题
2017年中央美术学院专业校考考题
艺术设计--造型基础
一首诗歌《答案在风中飘荡》
艺术设计--设计基础
为2016年诺奖获得者鲍勃·迪伦设计获奖证书
建筑类--造型基础
两把椅子
建筑类--设计基础
画出按要求摆放的几何体
实验艺术--命题创作
坐在椅子上，把自己连椅子一块搬起来的方法
实验艺术--造型能力
仙鹤
看着上面的考题，你发现了什么
艺术设计--造型基础的考题
竟然是一首歌!一首歌!歌!
2016诺贝尔文学奖获得者
鲍勃·迪伦的歌曲
《答案在空中飘荡》
如果你觉得这道题很难
那么2016年央美的考题又是什么呢?
2016年中央美术学院专业校考考题
转基因鱼
“用绘画的方式描述你想象中未来的转基因鱼的形态”“用绘画的方式描绘你想象中未来转基因鱼的形态”、“用绘画的方式描绘你想象中转基因鱼生物细胞的形态组合”......
同年其他考题还有：
“以图文并茂的方式完成一件可行性的飞天梦幻作品”
“制造十个惊喜送给父母”。
我们继续看15年的考题
2015年中央美术学院专业校考考题
棒棒糖
以“棒棒糖”为题，——要求考生将所发的棒棒糖吃掉，并根据自己吃后的味觉感受，按照原品牌展开后的糖纸中的基本元素进行再设计。
纵观这几年的中央美院高考试题，你发现了什么?
2015年“棒棒糖”打乱了考前班的整个思路和训练方法;
2016年“转基因鱼”更加抽象，愈发考验学生的基本功、想象力和临场发挥能力，尤其是对社会文化发展的关注度;
2017年的“鲍勃·迪伦”则更加体现出了我们需要什么样的人才，作为成长中的年轻人是否关心社会、关心文化，是否有社会责任心.....这也体现了中央美术学院的新高度。
对于央美的试题改革，院长范迪安这么说：我院招生考试的改革，并不是为了与普遍的考前应试教学‘博弈’，而是体现我院自己的学术要求，重在测试考生的综合修养、艺术感受与表达能力。
中央美术学院设计学院副院长宋协伟则表示：“不是我给你什么，你画给我什么;而是只给你提供一些背景、媒介或是环境，你来告诉我是什么”。“就看你有没有想象力、创造性，你想怎么玩儿就怎么玩儿”
这也给了我们一个新思考：在国家大力提倡美育的大环境下，老一套的固定“应试教育”模式，是否还能成为选拔人才的标准?未来人才的定位又是什么方向?
艺术不是所谓的速成，一波又一波的艺考题也让我们感受到了中国美院们对于招生考试的不断变革：没有想象力，没有创造力，常规性的艺术思维终将被淘汰!
艺术并不是“技巧”，而是能力的培养，通过艺术形式对孩子的各种能力的培养远远大于技能的训练。对于市面上的艺术培训的考试速成教育，我们应该果断说“不”。
从这几年的央美试题，我们也应该感到惊喜，假如我们的孩子将来面对的，是这样侧重素质教育的考试，而非填鸭灌输统一模式，越来越趋向素质教育及综合能力培养大方向，是相当受益和幸福的。我们的教育改革，终于由中央美院第一个吃螃蟹开始。
爱因斯坦曾说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉”，无论是一个人，一个国家，一个民族，想象力都至关重要，因为有了对飞鸟的想象，我们发明了飞机;因为有了对宇宙的想象，我们诞生了“引力波”;因为有了对希望的想象，我们一直在“上下求索”，在慢慢长途中前行。
2016年的“转基因鱼”，2017年的““鲍勃·迪伦”，虽然只是一个考题，但更是一种“回归”，一种“还原”，回归教育初心，还原想象力。一次考题的变动，其实牵动着教育方式、教育思维，甚至教育方向的长远思考。
希望我们的教育培养出来的孩子，不是被填鸭灌输出来的模式模版，而是灵活的、生动的，可以承载着国家未来的希望，这才是教育的最大意义!
（文章转载请标明：ms211中国美术高考网）
