美国艺术设计专业解析-服装设计专业
2015-10-14 14:09:07   来源：ms211中国美术高考网   评论：0

服装设计顾名思义是设计服装款式的一种行业，服装设计过程“即根据设计对象的要求进行构思，并绘制出效果图、平面图，再根据图纸进行制作，达到完成设计的全过程”。设计同时具有"事实要素和“价值要素”。前者说明事态的状况，后者则用理论和审美的命题来进行表述，即是“好坏和美丑”。在早期，服装设计还只是一门手艺，不登高等艺术学院的大雅之堂；这种情况目前在欧洲还有保留，比如说在法国，很多高等设计学院里面是不开设此专业的，只在私立的小规模专业服装设计学院里面才有。

一个海归服装设计师对服装设计专业的个人理解

以理解每一个专业时尚创作环节为主，训练培养学生为准备成为一名可以独立完成一个创作系列。它以深谙西方时尚历史为其内涵基础，了解今天时尚大牌为其武器，更进一步的剖析Marie An-toinette，Elizabeth I，Gabrielle Chanel（Dear Coco），Mr. Dior 近代Madonna ，Michael J的热舞disco年代（80’s），ENGILSH Punk 等历史著名人物或事件以更深层面的影响学生理解一线奢侈品例如今天如日中天的CHANEL , DIOR，新颖独特的年轻Marc Jacobs，永远的MCQueen,英伦品质典范Burberry，奢华哥特意大利Versace，连日本漫画家都欲罢不能的朋克女皇Vivienne Westwood 亚洲清新典范Kenzo等等，让跃然纸上的不再是空无一物徒凭想象，填充想象力的羽翼，影响动手制作的心情，让时尚不再是一分为二的传说，而是兢兢业业的制作一个具体化的艺术。每一个设计师心中想的，从灵感激发决定面料—绘制草图—电脑软件—打版成型（或者立体剪裁）直到成衣制作，让时尚呈现立体化360°和你亲密接触，让那本有着120年时尚历史的VOGUE（美国时尚杂志）Madonna唱的VOGUE不再是看看热闹而已。

设计基础、效果图、服装材料学、时装画技法、服饰配件设计、时装设计、成衣设计

服装/时装设计师：

设计师的本质是富于创造性。他最重要的工作是构思。有的设计师又会画又会做，如巴黎的拉格费尔德；有的设计师会做不会画，如夏奈尔；有的设计师会画不会做，如纽约的比尔·布拉斯；有的设计师不会画不会做，如派瑞·埃立斯；有的设计师会画会做但既不画又不做，如丽兹·克莱本。但他们都善於构思和创新。构思和创新是一切艺术家和设计师的共性。现在的时装趋势中，服装设计师经常跨领域设计了其他相关产品，而其他产品类别的设计师也有可能同时进入了服装设计，所以此类别开放广度，可列入了时装、服装，鞋类，服饰配件与剧场服饰等设计范围，也可详细称之为时尚与服装设计师。设计师的知识结构1、借鉴的本领服装设计的构思阶段，在某种程度上，实际上是在头脑中进行样式的选择。设计是一种创造，但不是发明，前无古人后无来者的设计是不存在的。因此，设计就必须要借鉴前人。2、设计的能力设计是一种造物的过程，有了好的构思后，接着就是如何来完成和实现这个构思，把设计构思画在纸上，那仅仅是设计的开始。3、深厚的艺术造诣4、丰富的市场经验，如：面、辅料市场：本地区内、外面料与辅料的市场。

时装买手：

在人人都爱时尚的年代，我们身边有这样一群人，他们是“时尚宠儿(Fashion LuckyDevil)”。一年中有大半年要满世界去捕捉时尚信息，每个季节各个国际大品牌的新品发布会的T台前几排会永远为他们留着。既要与各国供货商沟通、谈判，又要到巴黎、伦敦、纽约、东京尽情地购物。繁忙时节，常常早上在酒店醒来，忘记自己是在哪个国家。而这一切，不需要自己买单。他们在购物的过程中不但可以游走世界各地，还满足了他们对物质的欲望，同时也在自己的国家塑造出一个个时尚的宠儿。这些对时尚敏感、能准确判断流行趋势、品位高雅、眼光独到、经验丰富，能够根据市场判断制定畅销商品陈列计划并实施采购的人，被称为“时装买手”。